РОССИЙСКАЯ МОДА

Совсем недавно завершилось главное событие в мире русской моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Российские дизайнеры представили на подиуме свои новые коллекции, а гости – яркие образы на площадке перед Центральным выставочным залом "Манеж". FREEDOM magazine подготовили обзор на самые яркие показы. Заранее предупреждаем, выбирали дизайнеров сердцем.

NUÓNE
 


Питерский бренд NUONE отличается внимательностью к деталям и желанием существовать вне времени. В представленной коллекции зрители могли увидеть, как облегченные весенне-летние варианты, так и утепленную верхнюю одежду. Важно, что образы легко разбираются на разные составляющие, которые удачно приживутся в гардеробе любого человека, которому нравится такой стиль. Вещи выглядели так, как будто их очень легко трансформировать во что-то другое. Неопреновые пальто, объемные пуховые куртки, яркие цветовые решения, заколки для волос как элемент фурнитуры (в одном из образов они были использованы вместо погон), фартуки, надетые поверх пальто из той же ткани и тон-в-тон. 

ASIYA BAREEVA

 
Работы дизайнера и художницы Асии Бареевой всегда эмоционально насыщенные. Новая коллекция бренда получилась футуристичной и в то же время традиционной. Дизайнер показала вариации на тему национального костюма разных стран, но все в присущей Асии минималистичной манере. Здесь были вещи, похожие на среднеазиатские халаты, славянские передники, короткие корейские курточки чогори, мусульманскую парду – никабы, хиджабы, бурки. Модели проходили по залу не под музыку, а под уютные для человеческого уха звуки – треск огня, шум капель воды, шуршание винилового проигрывателя. Лоскутный рисунок, контраст фактур и многослойность множили обилие текстиля и создавали практически тактильное ощущение от шоу.

 
OKSANA FEDOROVA
 

 

OKSANA FEDOROVA поддержала программу «Московское долголетие», в показе дизайнера участвовала модель старшего возраста. Свет погас и послышались звуки песни «Ах ты ноченька» в исполнении Дмитрия Хворостовского, и все в зале поняли, что коллекция - о России. Коллекция получилась спокойной, не вычурной и сдержанной. В деталях заметно, что действительно были переосмыслены российские костюмы разных эпох: рукава фонарики, головные уборы, напоминающие кокошники, кружевные перчатки, узоры, кафтаны, меховые воротники. Основные цвета коллекции - холодный бежевый, черный, красный, белый и серый. В некоторые моменты образы относили зрителей к образу крестьянки, в другие - к Анне Карениной и чему-то дворянскому. Но вся эта история была о женщине во всех ее проявлениях.

YASYA MINOCHKINA

 

 При создании коллекции дизайнер Яся Миночкина использует новейшие разработки в области текстиля с лучших фабрик Италии, Франции и Швейцарии, с которыми ее именной бренд работает на постоянной основе. Основной мотив при создании тканей — блеск, переливы, глиттер, вдохновленные работами современной японской художницы Яей Кусамы и в особенности ее инсталляцией Infinity Mirrored Room. Дизайнер использует темные насыщенные цвета, на выбор которых ее вдохновили работы Олафура Элиассона: черный, алый, фиолетовый. Осенние оттенки дополнены акцентными пайетками и деликатными яркими узорами. В коллекцию добавляется актуальный анималистический принт — леопард, но в необычных для этого рисунка цветах, золотом и фиолетовом. Мини-платья Яся Миночкина дополнила серебристой верхней одеждой вроде пуховиков и вечерней группой из объемных жаккардовых костюмов и платьев в пол из тончайшего прозрачного шифона с рюшами.

1377

 

 

Свобода, смелость, эскапизм – три постулата, на которых основывается концепция осенне-зимней коллекции бренда. Безусловно притягивали внимание стилизованные сапоги - «прощайки» с помпонами или же кружевами и внимательное отношение дизайнеров к тканям. Глубоко посаженные береты и широкие плечи пиджаков отсылали зрителей во времена пажей или французских студентов и школьников, все было пропитано сказочной атмосферой –музыка, стилизация, свет. Особенно смелыми выглядели туники, банты, завязывающиеся под горлом, юбки-брюки, укороченные куртки, да и в принципе цвета: были бледно-розовые элементы, много молочно-белого. Завершающий образ – total-white – из пальто прямого кроя, брюк и рубашки с интересным тканевым решением.

BÁKHTIN

 

 

Слоган новой коллекции – «В мире кризис, в эфире хип-хоп. Время спасать рок-н-ролл». Артем Бахтин вдохновлялся образами из своего детства и лирическим героем коллекции стал он сам. Экокожа, шерсть, вельвет и бархат – главные персонажи его показа. Типично уорхоловские принты, цепи и люверсы действительно напоминали о золотых годах рока. Однако увеличенные плечи пиджаков, значки и принты в виде газет и журналов скорее говорили о ностальгии по 90-м годам. Также дизайнер развивает тему деконструкции: сшивает платья из лоскутов кожи разного цвета или из двух пальто, отрезает по локоть рукава пиджака или вшивает в одежду жесткие поясные сумки.

Roma Uvarov Design

 

Отправной точкой к созданию новой коллекции бренда RomaUvarovDesign стало его увлечение винтажными рынками.  В основную часть коллекции вошли хлопковые платья-тренчи, вязанные блейзеры, юбки и блузы, плащи, монотонные комбинезоны, комбинаторные удлиненные сорочки, вельветовые фуфайки и другие вещи. Коллекция полна фирменными авторскими тканями и принтами, некоторые из них исполнены методом широкоформатной печати застолья, изображая советский быт и атмосферу; традиционную клетчатую клеенку, которая использовалась в СССР, а также предметы и артефакты того времени.

Product Of Imitation

 

Культовые образы Принцессы Уэльской в современной интерпретации креативного директора марки Антона Галецкого, проникновенное живое исполнение Миши Фомина его авторской музыки, написанной специально для fashion-шоу Product Of Imitation FW19/20, невероятная атмосфера глубокого почтения и торжества высокой моды – лишь краткое содержание показа марки. «Теперь люксовый дизайн и премиальное качество стали доступны всем, кто хочет быть собой. Мы собрали в новой коллекции лучшие тренды, внесли в нее асимметрию, авторские газетные принты, сделали большой акцент на конструкция", - отмечает директор бренда Елена Витебская.


MARSEL
 

Это был не просто показ, а зарисовки из сцен жизни парижанки, что можно было понять по реквизиту в руках: модель в белоснежном монолуке фотографировала зрителей мыльницей, девушка в гороховом платье несла букет сухоцвета, а следом за ней появилась истинная  француженка, которая отламывала верхушку багета и вкушала дивный аромат сдобы. В 30-е годы особенно были популярны брюки, поэтому вслед за мерцанием света появилась триада девушек в блузах с рукавами жиго, заправленных в корсетный пояс, который перерастал в маленькую фижму.

Speranza Couture by Надежда Юсупова

 

Новая коллекция состоит из роскошных свадебных и вечерних образов самых разных фасонов. Главное — женственность, утонченность, элегантность и красота. Платья пошиты из лучших натуральных тканей и эксклюзивного кружева, дополненных объемной вышивкой, отделкой кристаллами и жемчугом Swarovski и мерцающими пайетками. Цветовая палитра — столь же богата. От шампани и кремового до серого, лилового и, конечно же, драгоценной классики вечера — черного. Изящество подчеркивают драпировки, банты и перья.

«В свадебной моде нет жестких сезонов. Это просто новая коллекция. Я решила ввести банты, что добавило шика и роскоши. Перья — это тоже очень торжественно. Каждый год происходит совершенствование бренда. Я расту как дизайнер, и коллекции становятся все лучше», говорит Надежда Юсупова. 

Завершила дефиле модель в эффектном расшитом свадебном наряде. Пышное, искрящееся, дополненное длинной фатой, изысканное платье невесты покорило каждого гостя.


Фотоматериал не является собственным.
Редакция не несет ответственности за публикацию

Поделиться в Facebook
Поделиться в Twitter
Please reload

Новая_иллюстрация.png

© FREEDOMMAGAZINE.STORE 2019   16+
 

  • Черный Facebook Иконка
  • Black Vkontakte Icon
  • Black Instagram Icon